하용수등 톱디자이너들 공연계 발길 잇따라

무대의상이 업그레이드 중이다. 국내 패션계에서 손꼽히는 톱디자이너들이 공연계에 잇따라 발을 들이고 있는 것.

오는 27일부터 두산아트센터 연강홀에서 공연하는 뮤지컬 ‘컴퍼니’의 의상은 남성 정장으로 유명한 하용수가 맡는다. ‘컴퍼니’는 브로드웨이 뮤지컬의 거장 스티븐 손드하임의 대표작으로 골드 미스터와 다섯 커플을 통해 독신과 결혼, 인간관계에 대해 위트 있게 통찰하는 작품.

이 작품에서 하씨는 ‘블랙 앤 화이트’를 콘셉트로 주인공 ‘골드 미스터’ 바비와 남성 캐릭터 전체의 의상을 제작할 예정이다. 하씨는 이전에도 연극 ‘파우스트’와 뮤지컬 ‘겨울나그네’, ‘빠담 빠담 빠담’, 영화 ‘두 여자의 집’ 등에서 개성있는 의상을 선보인 바 있다.

하씨 외에 공연계에서 활발한 활동을 보여주는 톱디자이너로는 지난해 국립발레단이 공연한 유럽판 춘향전 ‘사랑의 시련’에서 발레 의상을 담당한 이상봉, 1인 뮤지컬 ‘조지 앰 코헨 투나잇!’에 참여한 장광효 등이 대표적이다.

전문가들은 톱디자이너의 공연계 진출이 느는 이유에 대해 “디자이너 입장에서는 활동 영역을 넓히는 계기가 되고 공연기획사 입장에서는 작품 차별화와 홍보 효과를 동시에 얻을 수 있기 때문”이라고 설명한다.

그러나 이런 톱디자이너들의 공연계 진출에 대한 시각이 긍정적이기만 한 것은 아니다. 작품에 충분히 녹아들지 못하고 홀로 돋보이는 의상은 오히려 역효과를 유발하기 때문에 무대의상 전문가에게 맡기는 편이 더 나을 수 있다는 것이다.

무대의상이 작품이 돋보이게 하는 보조적인 역할을 완수하려면 장르 특성 및 작품의 주제와 상징, 등장인물의 캐릭터를 이해해야 하는 것은 물론 무대 세트, 조명 등 다른 조건과의 조화도 충분히 고려돼야 하기 때문이다.

실제로 하씨가 96년에 만들었던 연극 ‘파우스트’의 의상은 세련되고 깔끔했지만 무대에서 배우에게 생동감을 부여하는 기본적인 기능을 충족시키지 못하고 오히려 배경 속에 사라지게 만들었다는 지적을 받기도 했다.

김소민 기자(som@heraldm.com)